'私のママですか？'スティーブン・モファットの最初の『ドクター・フー』脚本には、頭皮を這う恐怖と大人のテーマが詰め込まれている
164話
シリーズ 1 – エピソード 9 と 10
母親を探しているヒステリックな 4 歳児の手に、これらすべての武器技術が握られています。そして今、彼らの軍隊がいます – ドクター
ストーリーライン
ドクターとローズは円筒形の物体を追って、1941年の空襲で破壊されたロンドンへ向かう。ドクターがガスマスクをかぶった少年の恐怖に怯えるホームレスの子供たちを発見する一方、ローズは51世紀から来たタイムエージェント、ジャック・ハークネス大尉によって瀕死の状態から救われる。 。ドクターは、無気力な患者でいっぱいの病院に連れて行かれたが、全員がガスマスクを着用しており、少年と同じ怪我を負っているようだ。それは感染症ですか、感染症である場合、どうすれば治りますか?
英国初の伝送
2005 年 5 月 21 日土曜日
2005 年 5 月 28 日土曜日
psn ダウンディテクター
生産
場所: 2005 年 1 月、カーディフ王立診療所。ペンアルスのヘッドランズ・スクール。イギリス空軍セント・アサン航空機格納庫。バリー島のグラモーガン鉄道株式会社のベール。グランジタウンのバーゴド・ストリート。 2005 年 2 月、カーディフのグラモーガン ハウスにて。
スタジオ: 2004 年 12 月から 2005 年 2 月まで、ニューポートの Unit Q2 にて。
キャスト
ドクター・フー – クリストファー・エクルストン
ローズ・タイラー – ビリー・パイパー
ジャック・ハークネス船長 – ジョン・バロウマン
コンスタンティン博士 – リチャード・ウィルソン
ナンシー – フローレンス・ホース
ナイトクラブの歌手 – ケイト・ハーヴェイ
空っぽの子供 (ジェイミー) – アルバート・バレンタイン
ロイド夫人 – シェリル・ファーガソン
ミスター・ロイド – ダミアン・サミュエルズ
アルジー – ロバート・ハンズ
ジム – ジョセフ・トレメイン
アーニー - ジョーダン・マーフィー
アルフ – ブランドン・ミラー
ティモシー・ロイド – ルーク・ペリー
ジェンキンス – マーティン・ホジソン
ハーコート夫人 – ヴィルマ・ホリングベリー
子供の声 – ノア・ジョンソン
コンピューターの音声 – ダイアン・ペリー
クルー
脚本 – スティーヴン・モファット
監督 – ジェームズ・ホーズ
デザイナー – エドワード・トーマス
付随音楽 – マレー・ゴールド
プロデューサー – フィル・コリンソン
製作総指揮 – ラッセル・T・デイヴィス、ジュリー・ガードナー、マル・ヤング
Mark Braxton による RT レビュー
2009 年、この 2 部構成のストーリーは、放送された 200 のストーリーのドクター フー マガジンの投票で 5 位になりました。 5番目！そして、考えれば考えるほど、その高い地位は当然のことだと思います。
要素の組み合わせは錬金術的だ。時代設定（見事に観察されている）、多額の予算を費やした雰囲気と範囲、社会的良心、完全に不気味な怪物、そして誰も死なない異常なハッピーエンドは、適切かつ完全に当然だと思われる。
初登場となる生涯のファンであるスティーブン・モファットは、隠された人間の顔、誰も操作していないアクティブなタイプライター、テープが終わっても継続するテープレコーダーなど、頭皮を這う恐怖の連続で番組への完全な理解を示しています。効果を最大限に引き出したジェームズ・ホーズ監督にも万歳。
これは手の込んだ物語であり、もともとモファットがそれをより複雑にしていましたが、多くの興味深い寄り道をしながら満足のいく展開を遂げています。そして、次のいずれかの恩恵を受けます。 の シーズン全体のキャスティングの最高の部分: 1997 年のチャールズ・スターリッジ映画『フェアリー・テイル: 真実の物語』で天性の才能を証明したフローレンス・ホースが、ここでは傑出しています。
彼女は、一連のブリッツウニの母親のような存在であり、当時まだ20歳だったナンシーとして完全に納得しています。彼女の若いキャラクターが世界にうんざりしていることは、彼女が急速に成長することを強いられてきたことを示唆しています - それは彼女に降りかかる超自然的/時代錯誤的な出来事のためだけではありません。彼女はローズにこう言いました、「私に信じられないことが残っていると思いますか？」ナンシーとジェイミーの関係に関する大きな暴露は、プログラムがどのように進化したかを示すもう 1 つの感動的な例です。
そして、マット・アーヴィンがこの種のFXテクノロジーに与えなかったであろうもの。ローズの弾幕気球によるロンドンの夜行ツアーなどの勇敢なシーンには、ショーの新しいおもちゃ箱（CSOは消えた！）のような歓喜があります。とはいえ、どちらかと言えば、冒頭のスペースチェイスではビジュアルが少し漫画的すぎるが、ターディスが狂ったように動き回ると、乗員がドタバタになってしまうのではないかといつも心配している。
シームレスな CGI によるガスマスクの変形は、説得力があると同時に忌まわしいものでもあります。特に、ナンシーが感染したジェンキンスの向かい側で手錠をかけられているシーンは、 恐ろしく ストレスフルな。私も子供の頃はそれが大嫌いだった（そして大好きだった）と思います。
会話は容赦なく優れており、面白くて、自然的で、暴露的です。さすが、のクリエイターです。 カップリング そして プレスギャング 。結局のところ エンプティ/ダンス 単なる踏み台だった モファット博士 ショーランナーの最終賞は言うまでもなく、次々に勝利を収めました。しかし、私は今でも彼の最高傑作の一つだと評価しています。実際、これは彼のテレビ作品の最高傑作の 1 つです。
ジャック船長はそのキャラクターにふさわしい生意気できらびやかな登場人物を演じ、ジョン・バロウマンはビリー・パイパーと楽しく戯れるシーンをいくつか披露するが、彼の生真面目な性格は物語の繊細さや芸術性とはやや相容れない。そして、『ドクター・ストレンジラブ』のスリム・ピケンズのように、彼が爆弾に乗る瞬間は、ちょっと誇張しすぎではないだろうか？
エンプティ/ダンス 驚異と機知に満ちており、クリストファー・エクルストンに、ゾンビを生き返らせ、キャプテン・フラッシュを打ち負かす、絶対的なヒーローとして輝く機会を与えます。万歳！パート 2 のタイトルでからかわれているドクターのダンスに関しては…まあ、ドクターとローズがフレッド アンド ジンジャーを踊るというのは素敵なアイデアですが、現実は大幅に編集されたルーティンのように見えます。
誰もがこれをガスマスクとアー・ユー・マイ・ママ?で覚えています。 –Exterminate以来ではありません！番組はこのような印象的なキャッチフレーズを導入しましたか。しかし、図像を支えているのは、単純にきらびやかなストーリーテリングです。そして誰もが知っているように、それは一度限りではありませんでした…
