作曲家のハワード・グドールは、1967年のビートルズのアルバムはこれまでに作られたどのアルバムとも違っていたと語る
ウンミモサク
音楽について知りたい場合は、ミュージシャンに尋ねてください。ハワード・グドールが指摘するように、サージェント・ペパーズ・ロンリー・ハーツ・クラブ・バンドの文化的影響については長々と議論されてきたが、人々は曲を見落としがちだ。
受賞歴のあるミュージカルやテレビのサウンドトラックの作曲家である彼は、まもなく公開されるドキュメンタリー「Sgt Pepper's Musical Revolution」(6 月 3 日土曜日、BBC2) でボンネットの下に入り、その野心の広さとそれを作成するために発明された革新的な方法に驚嘆します。
しかし、この 5 つのトラックこそが、最高のハードルを上げたのだと彼は言います。
ミスター・カイトの利益のために！
『サージェント・ペッパー』では、ビートルズは音楽ホール、ボードビル、ディキシーランド、エドワード朝時代のミリタリー バンドなど、過去の忘れ去られた音と雰囲気の屋根裏部屋に逆戻りしました。ここでは、ジョンが骨董品店で見つけた古いサーカスのポスターから彫られた物語で、ビクトリア朝のサーカスを呼び起こします。
「彼らは別の時代について話しただけでなく、リズム、楽器、ハーモニー、メロディーを使ってそれを再現し、ワンマンバンドのようにドラムを使って通りを歩いていました。ポップ レコードに収録されているため、ポップ ソングであることはわかっていますが、ほぼすべての点で、これらすべてのルールを破っています。
彼女は家を出ています
この曲は3つの視点から書かれています。あなたは冷静なナレーターを手に入れます：「一日が始まる水曜日の朝5時」。それから、両親の意見に同情的に移ります。そして、退屈で灰色の世界に閉じ込められた少女自身の視点を感じます。「何年もの間、常に否定されてきた内面の何か」
'そして、それは音楽的にも冒険的です.当時のポップ ミュージックはベース、ドラム、ギター、キーボードで構成されていましたが、これはストリングス セクションとハープです。マッカートニーはこう言っていました。「クラシック サウンドをドレッシングとして輸入するだけではなく、サウンドそのものになる」ということでした。その大胆さ！
ルーシー・イン・ザ・スカイ・ウィズ・ダイアモンド
ジョンの曲ですが、ポールの影響が随所に出ています。それはルイス・キャロルのイメージでいっぱいです - ジョンとポールの両方が不思議の国のアリスに怒っていました - サイケデリックな色合いを持っていますが、彼らはここでヒッピー・ジェネレーションのサイケデリックな民謡を歌っているだけではありません。彼らは子供の音の世界を創造しています。冒頭の部分は小さなオルゴールのように聞こえます。
あなたなしであなたの中で
これは奇妙な選択に思えるかもしれません。これが出てきたとき、私たちは皆、「一体ビートルズは何をしているのだろう?」と考えましたが、私はこのトラックがとても好きになりました。単にインドの風味があるだけでなく、楽器、リズム、音階、メロディーすべてがインドの歌です。歌詞もヒンズー教の神秘主義です。
「そして、それはとても誠実で、心のこもった、美しいものです。今日では、ヒップホップでパンジャブ語のリズムやダンス レコードでバングラ ビートを聞くことを期待していますが、1967 年には、これは革新的で非常に急進的なハイブリッドでした。この曲からワールド ミュージックへの西側の関心の始まりを知ることができます。これは、ポップ界における信じられないほど先見の明のある瞬間です。
日常のある一日
20 世紀の最高の曲の 1 つ、フルストップ。ジョンの曲とポールの曲の半分が融合した傑作。サマー・オブ・ラブだったとはいえ、これは実際には、新聞を読んだり、道路に穴があいたり、自動車事故に遭ったりする、英国の日常生活についての物語です。
「しかし、彼らがこれらの日常の出来事から生み出す美と詩は息を呑むほどであり、信じられないほどの一連のイメージと、アルバム全体のように、コードごと、アイデアごと、レイヤーごとに構築された曲です。彼らはあるキー、あるムード、ある一連のハーモニーから別のハーモニーへと移行し、ポピュラー音楽で最も並外れたオーケストラの瞬間の 1 つである自由形式の前衛的なミュージカル グリッサンドを持っています。
「1967年には、世界のどこのどのジャンルの音楽でも、これほど遠く離れたものを聞いた人はいませんでした.絶対的な傑作。
ブラックミラー キャスト